Výročí smrti Uttama Kumara: Výňatek z jeho nedávné biografie
K výročí úmrtí Uttama Kumara je zde úryvek z knihy o herci.

Kdyby měla bengálská kinematografie tvář, byl by to Uttam Kumar. Autor ovládl obrazovku poté, co debutoval v roce 1948. Jeho snadné kouzlo, úsměv a vrozená sympatie z něj udělaly kulturní ikonu, díky čemuž si vysloužil přezdívku ‚Mahanayak‘. Zemřel 24. července 1980 ve věku 53 let. O jeho životě a filmech bylo napsáno mnoho. Uttam Kumar: Život v kině od Sayandeba Chowdhuryho, vydané nakladatelstvím Bloomsbury, je přísadou do seznamu.
K výročí hercova úmrtí je zde úryvek z knihy. Číst dál.
Když spojíme historické podmínky s Uttamovým screenovým naturalismem, zdá se, že se objeví určitý vzorec. Právě prostřednictvím osobnosti Uttama na plátně populární kinematografie oznámila svůj příchod do jednoznačné přítomnosti. Velká část magnetismu melodramatu 50. let 20. století spočívala v začlenění této sebevědomé postavy, která přišla ve spojení s identifikovatelným světem z masa a kostí uvnitř filmů; věrohodný scénář a nádherný soundtrack.
Nejvýznamnějším faktorem pro přitažlivost jeho kinematografie však bylo zkoumání řešení řady krizí, které mohly bez námahy zaměňovat to, co bylo žádoucí a co bylo realizovatelné. Při bližším pohledu tedy významná část Uttamova díla nebyla nikdy únikem z podmínek existence, ale připomínkou toho, že jejich nevyhnutelnost je třeba přijmout důstojně. A to, co pomohlo v podpoře této liberální věci, bylo chytré využití hvězdné hodnoty. Jak si tedy Uttam více věřil, začal hrát role s výraznějším pocitem sounáležitosti, postavy s pevným, i když zdvořilým přesvědčením, kde mohl posouvat hranice společenské a morální vyspělosti.
A místo aby vytvořil jakoukoli trhlinu, jeho odklon od čistých románků se zdál ospravedlnitelný a povinný; i když se během své kariéry občas vracel k romantice. Upozornění. Uttamovo kino nebylo vždy šablonou pro záznam současníka. Jeho soupiska byla ohromující, existovaly výjimky. Takže konečný verdikt o liberálním kvocientu bengálské kinematografie za Uttama je otevřený.
Je ale jistě faktem, že několik zobrazení Uttama bylo blíže k širšímu humanistickému (a nestydatě středostavovskému) zhodnocení současnosti než k nějaké reakční, paternalistické nostalgii po mýtické, předmoderní minulosti. Tento aspekt je zdůrazněn v Encyklopedii indické kinematografie, která říká, že rané romance Uttama Kumara znovu oživily bhadralok, apolitickou humanistickou literární tradici ve filmu, a zároveň opustily mnoho konzervativních principů stejné tradice. Toto byl základní algoritmus
figurace bhadralok. Ale bylo toho víc.
Definovaná aspirace na bhadralok jako taková neměla být dosažena houževnatou představivostí únikových romancí. Místo toho je zdánlivě soběstačný svět Uttamových románků neustále šťouchán hladem, krizemi náboženských a kastových identit, úzkostmi ze zaměstnání, třídními konflikty, bezdomovectvím, manželským soužití, důstojností práce, hrozbami sociálního bojkotu a neklidem. soužití v bengálském prostředí mezi skutečnou láskou a společenskou sankcí manželství.
Výsledkem bylo, že filmy ukázaly významné prohřešky od vzorce k přizpůsobení se emancipačnímu úsilí ve smyslu občanství, identity a páru. To je přesně důvod, proč existuje potřeba korektivního, revizionistického odhadu Uttamových filmů, který by nám pomohl odpoutat se od pohodlného, konvenčního spojení romantického dramatu a hvězdy.

Uttamova hvězda byla něco, do čeho populární průmysl pečlivě investoval, což částečně zakrylo toto produktivní napětí. Ale musíme vidět Uttamův skutečný vzestup ke hvězdě jako součást tohoto ocenění a komplexního setkání s modernitou, něco sotva viditelného, když se celý systém snažil přilepit na charismatické schopnosti hvězdy. Není tedy náhodou, že i ve zdánlivě formulovaných romantických melodramatech, kde profese vůdčího muže není záležitostí svědomitého uvažování publika, hraje Uttam lékaře, vědce, inženýra, architekta, právníka, rozhlasového zpěváka, průmyslníka a mnoho dalších. . Všechny tyto profese/živobytí byly zakořeněny v ocenění vzkvétající urbanity, odkazující na širší objetí modernity v nehruvské Indii. Takže navzdory románkům, které si vypěstovaly mimořádnou hvězdnou slávu Uttama, byla jeho osobnost zároveň identifikovatelnou, všudypřítomnou a vedlejší odrůdou.
Hodně z tohoto rozsahu bylo vizuálně dosaženo tím, že se Uttamova postava na obrazovce objevila v sartoriálních kódech – od formálních košil s rolovanými rukávy, kravat, špičatých bot, smokingu a třídílných obleků až po volně nošené kurty, domácká tílka a lehké bavlněné dhoti. Za tímto účelem nebyl hvězdou, jejíž celuloidová přitažlivost zakrývala náročná prostředí okolního světa, ale ve skutečnosti je činila snesitelnějšími.
Takže, i když se nikdy nemohl úplně vyvarovat svých manýr, tak typických pro herecké kultury, které zdědil, mohl všechny své výkony zařadit do úhledně rozdělených a ocenitelných identit, které pokrývaly téměř všechny aspekty života střední třídy. Žádná jediná entita v historii celé bengálské kultury tak úhledně neztělesňovala představivost, úzkosti a fetiše střední třídy. Právě na tomto vrcholu je jeho nepřehlédnutelná citlivost bhadralok
kinematografie se jednoznačně připojila k nadnárodním hvězdným obrazům jeho osobnosti. Pokud tedy lze jednu část Uttamu – hollywoodské hvězdy – měřit pomocí importované formy melodramat; druhou část – jeho přímou identifikovatelnost – lze změřit pouze tehdy, když se člověk dostane do samotného bengálského přepracování nadnárodní formy. Člověk tedy nemůže vidět Uttam ani jako hvězdu, ani jako obrazovkový bhadralok. Byl jimi oba stejně, zatímco každý představoval mnoho z druhého. A už jen tato skutečnost dodává jeho fenomenální, bouřlivé hvězdě rafinovanou a noblesní ozdobu. Člověk si nesmí myslet, že jeden film nebo postava jednotlivě představuje toto sbližování bhadraloka a hvězdy.
Spíše mezi nimi existovala organická zaměnitelnost, která postupem času dozrávala a vznikla jako kumulativní figurace. To byla jak geneze, tak i nadále nejlepší důvod pro Uttamovu nesmrtelnou přitažlivost.
Sdílej Se Svými Přáteli: