Rakeysh Omprakash Mehra o svých memoárech, filmu a Indii
Národní cenou ověnčený filmař Rakeysh Omprakash Mehra, který vyrostl v Dillí, o svých pamětech, co přineslo jeho nejznámější dílo a proč člověk musí být tou změnou, kterou chce vidět.
Mehra důvěrně píše o svých úspěších a neúspěších, svých středostavovských kořenech a aspiracích prosadit se. Když se Arun Jaitley, tehdejší ministr I&B, setkal s bombajskými filmaři, aby diskutovali o cenzuře, filmař Rakeysh Omprakash Mehra vzpomíná, že řekl: vezmi nůžky a hoď to do oceánu. Potřebujete certifikaci, ne cenzuru. Pan Jaitley vytvořil výbor (Benegalský výbor, 2016) s předsedou Shyam babu (Benegal), Kamal Haasan, Goutam Ghose, já…strávili jsme v tom rok, mluvili se všemi zúčastněnými stranami, v místnosti bylo dostatek zkušeností a zastoupení. Vytvořili jsme zákon, jemu (zesnulému Jaitleymu) se to líbilo, ale nikdy nespatřil světlo světa. Ministerstvo se změnilo a on (Jaitley) se stal ministrem obrany, říká Mehra, 58, s čerstvě upravenými dlouhými vlasy a vousy.
Takové pecky nenacházejí zmínku v jeho nedávno vydané autobiografii The Stranger in the Mirror (Rupa Publications, Rs 595), napsané spolu s Reetou Ramamurthy Guptou, která se připravovala čtyři roky, s pracovním názvem Interval. Člověk musel být přesný, ne kličkovat, říká Mehra, který začíná svůj den tím, že si povídá sám se sebou – s cizím člověkem pokaždé, když se podívá do zrcadla, leitmotivem, který se táhne jeho filmy a nyní i jeho memoáry. Vášnivý čtenář filmových knih jen zřídka našel knihy o indických filmech a nějakou napsal, než mu vybledla paměť.
Mehra důvěrně píše o svých úspěších a neúspěších, svých středostavovských kořenech a aspiracích prosadit se. Mehra, druhé ze tří dětí, se narodila v dekádě kontrakultury a sociální revoluce – šedesátých letech – v synkretickém Starém Dillí. Vyrůstal ve služebnách velmi britského hotelu Claridges, kde jeho otec postoupil z pozice myčky nádobí až po manažera potravin a nápojů. Právě tam jako kluk nahlédl do světa goras (cizinců), tajně sledoval svůj první kabaret a naučil se kamarádit s vodou. Plavání (sportovní kvóta) ho přivedlo na prestižní obchodní školu Shri Ram College of Commerce v Dillí, ale nepodařilo se mu kvalifikovat se do finále národního týmu (vodní pólo) na Asijských hrách v roce 1982.
Rakeysh Omprakash Mehra; jeho autobiografii. Filmy byly vždy společníkem. Pokud byl Mughal-e-Azam (1960) soundtrackem jeho dětství, jeho dospívání trávil sledováním filmů zdarma v dillíských kinech s jednou projekcí, a to díky otcovým známým z jeho dob, kdy chodil s pokladnou a pochodní v dnes již neexistujícím kině Jagat. Trvalo 36 let — obchod s látkami, prodej vysavačů od dveří ke dveřím, reklamní kariéra (přes 200 reklam na reklamní filmy) — než ho filmová tvorba objala. Ve svém druhém ročníku Rang De Basanti (RDB, 2006) chtěl proměnit místní sociopolitický kontext ve světovou kinematografii a postavit vedle sebe minulost (bojovníci za svobodu Bhagat Singh, Shivaram Rajguru, Chandrashekhar Azad, Ashfaqulla Khan, Ram Prasad Bismil) se současným . Stala se milníkem v hindské kinematografii díky své obhajobě zásahu občanů pro změnu. Díky tomu byly dialogy z hindského filmu opět skvělé.
Mehra cituje báseň Sahira Ludhianviho, která byla inspirací pro jeho první celuloidový hit. Bahut dinon se hai yeh mashgala siyasat ka, ki jab jawan ho bachche toh qatl ho jaye (Po mnoho dní to byl trik establishmentu/zabíjet mladé, když najdou svůj hlas proti vládcům). Spouštěčů bylo mnoho: zprávy o létajících rakvích (MiG-21, nazývané tak kvůli jejich špatné bezpečnosti); vláda viceprezidenta Singha zavedla Mandalovu komisi v roce 1990, která přivedla mládež do ulic a byla svědkem protestu studenta DU Rajeeva Goswamiho na sebeupálení; a Mehra a přátelé, kteří na vysoké škole hlídali plot, by ukazovali prstem na všechno kromě sebe. Odtud pochází RDB. Velmi obdivuji mladé lidi, kteří se připojují k myšlence Indie – armády, námořnictva, letectva, IAS, IPS, IFS, politiky, aby přinesli zdravou změnu, říká.
Film, který měl nechutný vojenský úhel, byl promítán IAF a ministerstvu obrany. Tehdejší ministr obrany (Pranab Mukherjee) nenašel žádný problém – neznepokojený paralelou filmu, že velká část viny padá na bedra ministra obrany – a tehdejší letecký maršál nenašel nic hanlivého. Byly to jiné časy? Mehra říká, nechápu, proč dnes nemůžete vyrobit RDB nebo Delhi-6. to je omyl. Tvrdit, že film je dnes relevantnější, je zaujaté, nespravedlivé a proti současnému establishmentu... Nikdy nebude dokonalý establishment. Nebylo to dokonalé, když jsem vyrůstal. Hned po Pohotovosti jsem nastoupil na vysokou školu. Nebylo to dobré; nebylo to správné. Stejně tak polarizace dnes není dobrá. Národ, kde každý na snídaňovém stole diskutuje o politice, není zdravý národ. Mladí musí zakročit. Mladá energie je to, co přináší revoluci. Mohou existovat různé formy (provádění změn). Mohlo by tam být dokonce náměstí Nebeského klidu (protesty v Číně, 1989), proč ne? Srazilo to nejpřísnější moc na světě na kolena – tam toho hodně začalo. Ve svém posmrtném životě RDB vyburcovala lidi a přivedla je do ulic, aby hledali spravedlnost za vraždu modelky Jessicy Lal v roce 1999.
Ve svém druhém ročníku Rang De Basanti (RDB, 2006) chtěl proměnit místní sociopolitický kontext ve světovou kinematografii a postavit vedle sebe minulost (bojovníci za svobodu Bhagat Singh, Shivaram Rajguru, Chandrashekhar Azad, Ashfaqulla Khan, Ram Prasad Bismil) se současným . (Expresní archiv) V memoárech je Mehrovo vyprávění v první osobě proloženo hlasy z jeho osobních a profesních prostor, které dávají čtenářům nahlédnout do jeho pohodové, objevitelské osobnosti – a do jeho osmihodinových vyprávění ve scénáři. Má to také zajímavé pecky: když Daniel Craig zkoušel na RDB, ale došlo k Jamesi Bondovi, AR Rahman nahradil Mehrovu původní volbu Petera Gabriela pro hudbu RDB a Aamir Khan zajistil, že Mehra zaplatí dvojnásobek (8 milionů Rs), pokud nezaplatí včas. Mehra je stejně upřímný o svém vztahu se svou filmovou redaktorkou a manželkou PS Bharathi – dívkou v puntíkované sukni, kterou potkal v kanceláři admana Prahlada Kakkara. Manželství jsou zastaralá. Museli jsme se vzít, abychom splnili společenské normy, jinak vás společnost nenechá koexistovat. Před 30 lety jsme si vybrali přátelství, ne vztah mezi manželem a manželkou, říká.
Mehra se vzpírá chronologii a píše nejprve o svém třetím filmu Dillí-6 (2009), v hlavní roli s Abhishekem Bachchanem. Jeho první s ním mohl být Samjhauta Express, Bachchan si vedl deník a stal se postavou, ale Jaya Bachchan oznámila, že debutem jejího syna bude JP Dutta’s Refugee (2000). Mehra, který spálil svůj scénář, říká, že před 22 lety jste nemohli nazývat Pákistánce Pákistáncem (ale ‚padosi mulk‘, sousední země), nemohli jste mít svého hrdinu jako teroristu. O deset let později, neúspěch projektu, který je jeho srdci nejbližší, Delhi-6 – který navzdory své populární hudbě a relevantnímu tématu nebyl komerčním úspěchem – způsobil, že Mehra upadl do deprese a obrátil se k alkoholu, aby útěchu na velmi dlouhou dobu. Mehra připouští, že kritika bolela. Nebyl to kasovní debakl. Měl poctivou sbírku (52,18 milionů Rs), pro nás obrovskou. Některé vyhrajete, některé prohrajete, taková je povaha zvířete. Pokud to nemůžete přijmout, žijete v ráji bláznů. Co mě rozhodilo, bylo, když nebyl přijat důvod, pro který jsem dělal Delhi-6, říká. Mehra poslala na Benátský filmový festival čerstvý sestřih do Benátek, který byl oceněn.
Po obrovském úspěchu sportovního životopisného filmu Bhaag Milkha Bhaag (2013) se jeho projektům dostalo vlažného přijetí, ale je nadšený z toho, že OTT změní pravidla hry. Dříve nemohl snít o tom, že se jeho film dostane do C-města bez kin v Indii, ale Toofaan (2021, Prime Video) navštívil 200 zemí, 86 milionů domácností najednou, říká Mehra, který je v současné době zaneprázdněn psaním svého příspěvku. — snaží se dosáhnout jádra myšlenky — mytologického dramatu Karna, ve kterém Shahid Kapoor ztvární hlavní roli.
Spočívá jeho mojo v natáčení společensky relevantních filmů? Nejde o zprávu. Pokud je to záměr, pak je to kázání, ne vyprávění příběhu. Chcete věci cítit silně, ale ne pořád. Kdybych měl za svůj život natočit 10 filmů, pětkrát šestkrát bych rád řekl, co cítím. Mohla by to být filozofie, jako v Aks (2001), mé první – snažil jsem se rozluštit dobro a zlo jako dvě strany téže mince a zacházel s tím jako s paranormálním thrillerem. Filmařům přikládáme příliš mnoho bhaav (důležitosti). Filmová tvorba má vliv, ale není činitelem změny. Může to být drát, kterým prochází elektřina, není to elektřina, to je publikum – vy, vaše vědomí, říká.
Sdílej Se Svými Přáteli:
