„Dětská fikce v Indii potřebuje temnější témata“

V novém webkomiksu Karejwa od Varuna Grovera osvětluje pátrání po posledním soustu lahůdky poslední hodiny dystopického světa.

Dalším názvem gulab jamun v dialektu Kashika z Varanasi je karejwa. (S laskavým svolením: Bakarmax)

Svět se blíží ke konci. Za půl hodiny. Hvězda smrti ITR-688 je blízko. Na vině je opozice. Na ulicích je farrago davů vzývajících boha nebo podněcujících nepokoje. Moderátoři zpráv v hlavním vysílacím čase se buď omlouvají, nebo nosí skafandry a culí se. Mezi tím vším je Pintoo posledním přáním – stejně jako jeho tvůrce Varun Grover – zakousnout se do horkého, v ústech se rozplývajícího gulabu jamunu z Varanasi's Pandeypur.

Skutečně fantastická kronika roku 2020 – se vší zkázou, temnotou a kaboomem – je to, co dělá drzou, hořkosladkou webkomiksovou/grafickou novelu Karejwa, nedávno vydanou na online portálu Bakarmax, v hindštině, angličtině a hinglish, ve svitku. down formátu pro publikum přátelské k sociálním médiím. Komiks, na rozdíl od grafického románu, neaspiruje na literární kvalitu tradičního románu a zaměřuje se více na koncepty, umělecká díla, komentáře a budování světa. Ale hranice mezi žánry se stírají, říká textař a scenárista Grover (40, Bombaj), jehož grafický román Biksu v dialektu Chota Nagpuri vyšel loni.

S redaktorem Sumitem Kumarem (33, Dillí, autorem tří erotických komiksových příběhů Savita Bhabhi, který v roce 2014 založil Bakarmax) a ilustrátorem Ankitem Kapoorem (23, Chandigarh) se osobně nesetkal, ale užil si Kumarův Amar Bari Tomar Bari Naxalbari (2015 ) online. Kapoor se loni vydal na výlet do Váránasí, aby nasbíral vizuální reference – postavy, uličky, obchody, hromady – a prostřednictvím svých téměř hmatových barevných náčrtů, které připomínají staré lesklé komiksy, vdechl život Groverovu milostnému dopisu Mithai a městu. . úryvky:

Apokalyptické psaní s měkkým jádrem – drží se webcomik originálu?

VG: Komiks je adaptací mé povídky Karejwa, poprvé publikované v dětském hindském měsíčníku Chakmak (od Eklavya Prakashan Bhopal) v roce 2015. Krátký film jsem napsal, protože jsem cítil, že dětská beletrie v Indii vyžaduje i temnější témata – například pojednávání se smrtí. . Také miluji indické sladkosti natolik, že bych si pravidelně představoval, co je to poslední, co bych chtěl sníst, kdybych zjistil, že bych mohl v příští hodině zemřít. Morbidní fantazie, já vím, ale uklidňuje mě. Spojením své lásky ke sladkému, sci-fi a Váránasí jsem se tedy pokusil o tuto povídku. Pro komiksovou adaptaci Ankit a Sumit přinesli současné prvky – jako hyperbolická média – a také některé narativní změny, aby vyhovovaly žánru komiksu.

Název zní jako ‚odvaha‘ vyslovená biharským/UP twangem, nebo se tak místně nazývá gulab jamun? Zasloužil si tento příběh synkretický mughalsko-árijský původ sladkosti?

VG: Karejau (také vyslovováno karejwa) je další jméno gulab jamun v dialektu Kashika z Varanasi. Gulab jamun je moje největší láska už od dětství a jediný důvod, proč je o tom tento příběh. Psaní o jídle nebo jeho historii nemůže lidi spojit. Stereotypy není tak snadné prolomit a břemeno jejich porušování neustále klademe na umění místo na naše vlastní svědomí. Na sociálních sítích považujeme regresivní zobrazení v kinematografii za pohoršení, ale podobní regresivní lidé v našich rodinách nás tolik netrápí. Tleskáme odvaze umělce, který zpochybňuje establishment, ale nebudeme zpochybňovat patriarchát, feudalismus a kastovnictví převládající v našich domovech.

Ankit Kapoor, Sumit Kumar a Varun Grover o dětských komiksech v Indii. (S laskavým svolením: Bakarmax)

Jaké jsou vaše první vzpomínky na čtení komiksů?

SK: Nádraží a nákup komiksů, když vlak zastaví. Když jsem byl převeden do Kalkaty, můj otec mi z půjčovny sehnal 10 komiksů za 10 Rs na den. Chacha Chaudhary, jak jsem zjistil, byl naprosto originální a progresivní – starý muž, který pracuje svým mozkem a má pomocníka od Jupitera.
VG: Začal jsem číst komiksy v Lucknow v letech 1992-98 a byl jsem velkým fanouškem světa Raj Comics. Série Super Commando Dhruv byla moje oblíbená, spolu s Doga a Bankelal. Bahadur z Indrajal Comics byl také fantastickou postavou.
AK: Čtu Champak, Tinkle a příběhy Chacha Chaudhary, ale většinou jsem vyrůstal na amerických karikaturách (Tom & Jerry, Dexter’s Laboratory, Samurai Jack atd.), Doordarshanu a filmů. Moje první expozice byla Archieho nebo Peanuts strip v denním tisku.

Undergroundový komiks konce 60. a 70. let v Americe odrážel sociální rozdíly a napětí, byly komiksy v Indii někdy vnímány jako kontrakultura? Jestliže superhrdinský komiks (1938-56) znamenal zlatý věk pro americký komiks, kdy byl zlatý věk indického komiksu?

VG: Nevím, jestli má Indie nějakou kontrakulturu komiksů. Ale myslím, že 90. léta byla v Indii vrcholným obdobím komiksů. Příchod kabelové televize a později internetu působil jako konkurence pro komiksový průmysl a postupně začal ztrácet půdu pod nohama.
SK: Naším zlatým věkem byla 70. až 90. léta. To byla doba, kdy vládli mimo jiné Amar Chitra Katha, Chacha Chaudhary a později Raj Comics. Liberalizace přinesla Cartoon Network, která odebrala velkou část pozornosti diváků, převážně dětí. Po 90. letech byly komiksy uneseny anglickými mluvčími vyšší třídy, kteří toužili vytvořit „grafický román“. Pro národního čtenáře to byl Raj Comics naposledy, kdy se setkali s komiksy. Už nikdy jsme se k tomuto měřítku nevrátili. Nikdy to nebude lidové médium, pokud nezačneme mluvit s lidmi. Většina tvůrců stále vytváří komiksy v angličtině.

Změnily webcomics scénu? Začíná tam hindština sázet svou přítomnost?

SK: Publikum je emotivní ohledně tištěných komiksů, ale pro tvůrce/vydavatele nemají finanční smysl. Pokud nejsou mrtví, jsou na podpoře života. Webcomics poprvé vytvořil v Indii Saad Akhtar s Fly, You Fools! (na konci 2000), ale v angličtině. Sharad Sharma z Grassroots Comics dokázal přenést komiksy do 80 procent Indie – což většina lidí nikdy neviděla. Hindské komiksy, mám pocit, trpěly mnoha problémy; potřebuje odvážné lidi, kteří se vrhnou na originální, zábavné příběhy. Největším příkladem toho, že se webový komiks v hindštině stává národním, je Garbage Bin (2011). Můžeme vytvořit smyčky GIF, animace, stejný komiks ve více jazycích, zabudovat funkce usnadnění. Distribuce je okamžitá – líbí se vám komiks, sdílíte odkaz. Jedna dobrá věc je, že spousta nových tvůrců vytváří webcomics na telefonech a publikuje na Instagramu, vyšlo tam obrovské množství umění kolem protestů CAA/NRC.
VG : Digitální (platforma) umožňuje snadnou publikaci a snižuje náklady. Omezením by bylo, že komiks nelze plně vychutnat na obrazovce telefonu. Detaily a dojem z fyzické kopie jsou mnohem působivější.

Nový webcomic Karejwa (s laskavým svolením: Bakarmax)

Co redaktor v Karejwě upravil?

SK: Vystřihli jsme vtip, ve kterém Varun říkal: Kagaz nahi dikhayenge a já jsme po něm házeli rajče, ale to rajče bylo z nějakého důvodu (textař-scenárista) Prasoon Joshi, nevím, proč Ankit měl rád rajčata. V další scéně goonda (násilník) obtěžoval ženu – to poslední, co chtěl udělat, což Varun považoval za náhodný sexismus. To bylo upraveno. Další panel s reklamou na Coca-Colu, ale s gaumutrou jako nápoj byl odstraněn, protože to na Twitteru vytvářelo hluk a já jsem nechtěl nechat upoutat pozornost od hlavního, jednoduchého příběhu gulab jamun.

Ovlivnil rozsah pandemie svobodu projevu, donutil spisovatele/umělce k autocenzuře?

SK: Umělci neprovádějí autocenzuru, jsou prostě líní. Na nic jsme si neměli dávat pozor, dělali jsme, co jsme chtěli.
VG: Nemyslím si, že pandemie přispěla k dalšímu porušování svobody slova.
A autocenzura není nikdy řešením pro žádného umělce.

Sdílej Se Svými Přáteli: